正所谓“龙凤呈祥”，龙与凤都是中华民族传统祥瑞图腾。相比较龙的威严神秘，凤在人们的心中更觉亲近美好。《说文解字》载：“凤，神鸟也。天老曰：凤之象也，鸿前麐后，蛇颈鱼尾，鸛颡鸳思，龙文龟背，燕颔鸡喙，五色备举。出于东方君子之国，翱翔于四海之外，过昆仑，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下太平。”这般美丽神圣的动物，自然能引得艺术家们灵感如泉涌，创造精美绝伦的作品。

凤纹，又称“凤鸟纹”，来源于新石器时代的鸟图腾崇拜与太阳崇拜。良渚文化时就已经有了明确的鸟纹，人们相信鸟能沟通上天，因此创作了大量鸟纹神器，这些带着祈愿的图腾随着时间的演变，也就产生了凤纹。自商周出现之后，凤纹便伴随着中华民族一起成长着。

凤纹样

作为“鸡属”神鸟的凤鸟，是太阳和鸟的复合。而凤刚开始也不是我们现在所理解的形象，其演化分为三期：玄鸟期、朱雀期、凤凰期。

凤家族有凤、鸾、玄鸟、青鸟等五十多种。大约是在唐以后，凤凰集丹凤、青鸾、白凤等凤鸟与白鸟的华彩于一身，成为鸟中之王。

古代凤主题首饰

唐代流行一股“凤凰热”。不管是富家千金还是勾栏娼妓、不管是宫廷还是民间、也不管是男人还是女人，都喜欢以凤喻人，以凤为饰。

在《全唐诗》中, 凤字出现了 2978 次，凰字 282 次，鸾字 1080次，大约平均每十首唐诗就会出现一次。

“白鸥毛羽弱, 青凤文章异。” 白居易吹捧元稹把他比作“青凤”。除了青凤，想要夸人还有白凤、凤雏、红鸾……；夸衣服美就说是“凤凰衣”、“青凤裘”、“凤凰衫”、“鸾裾凤带”…… ；唐朝人把长安也称为“凤城”、“凤京”、“凤凰城”或“丹凤城”。

唐代女性喜欢的头饰四件套：凤簪、凤钗、凤篦、凤步摇。

能往头上插俩凤凰就绝不插一个！

虽然唐代凤形簪钗形制较大，但多为平面的，而且喜欢镂空。这就意味着，别看上图这么大一只凤凰卧在头上很笨重的样子，实物并没有那么重的分量。

宋元两代凤纹最大的改变就是从唐代的立姿变为了盘旋飞舞的形态。此时我们所熟悉的凤凰形态已经基本形成，《宋书·符瑞志》形容其为：“蛇头燕颌，龟背鳖腹，鹤顶鸡喙，鸿前鱼尾，青首骈翼，蟹立而鸳盘思。”随着宋代文人风气的盛行，凤纹也显得清隽雅致，怡然祥和。羽翅舒展，长尾飘逸，线条柔和细腻，刻画精致。

宋代开始，凤鸟纹大量与固定的几种辅助纹饰结合，如品字云纹、如意云纹、朵云纹、花草纹等，以表如意吉祥，并通过刻花、划花、印花等工艺大量出现在了瓷器上。比如政和年间的“凤穿牡丹”纹样，二者结合相得益彰，已逐渐成为固定搭配。

明代的金银首饰风格，宫廷气十足。

不像唐代，谁都可以戴凤首饰，明代对首饰纹样上有明确的等级限制。出土的凤钗大多成对，用于凤冠上，墓主人身份自然也都为皇族宗室或功勋之家。

“凤凰于飞，翙翙其羽”。纵观上下千年，我们的文化血脉里一直盘旋着神圣而美好的凤凰神鸟。由先祖的图腾到如今的吉庆图案，凤纹在传承的智慧中发展、腾飞，承载了中华民族极富生命力的审美意蕴与文化内涵。而中华民族的精神也正如这凤凰的翅羽一般，永远熠熠生辉，日久弥新。